如何在幼師專業(yè)有效地進行鋼琴教學，特別是對于沒有一定基礎(chǔ)的學生，在短時間內(nèi)培養(yǎng)其成為合格的鋼琴演奏者，是幼師琴法教學改革需要探討的重要課題。
      一、適當采取集體課教學
      很多老師認識到，幼師琴法教學不是培養(yǎng)鋼琴獨奏人才，而是培養(yǎng)從事各種類型、各種層次的音樂教育工作者，要求學生應(yīng)有較高的文化素養(yǎng)與綜合專業(yè)技能。由于以往鋼琴授課內(nèi)容僅以單一技能訓練為目的，加上一對一個別授課形式的封閉性，使只能學兩三年鋼琴的學生音樂修養(yǎng)有所欠缺，專業(yè)技術(shù)能力受到局限，尤其是在進行歌曲伴奏，畢業(yè)后往往難以勝任工作。我們越來越認識到，幼師琴法教學不能沿用老一套的教學模式，而應(yīng)根據(jù)社會對人才的需要采取不同的教學形式與教學內(nèi)容，而集體課教學有效地迎解了這個問題。
      1.集體課教學的優(yōu)勢。首先，集體課教學有效地將鋼琴課在有限的時間里集中使用。通過集體課教學中各人所學不同曲目，拓展拓寬學生視野，增加知識容量。如：在有的同學已彈《波爾卡舞曲》時，有彈《瑤族舞曲》的，有彈車爾尼849的曲目，老師可以把其知識性，技術(shù)性及曲子風格特點等集中講授，從而使學生不但了解了自己所彈曲子的要點，同時還知道了其它曲子彈奏的要領(lǐng)，這樣也有效地節(jié)省了時間。其次，集體課教學能增強集體意識，在學習中能促進競爭，增強學生上進心與學習自覺性。再次，在集體課中每位學生的復(fù)課都可作為舞臺實踐。一名同學的演奏可以大家聽，大家找出存在的問題，這樣可以了解學生學習掌握情況。根據(jù)幼師琴法教學年限短，任務(wù)重的實際情況，在鋼琴教學中增設(shè)集體課教學形式，以集體課教學為主，適當配合小組課個別課。
      2.集體課教學內(nèi)容。教學內(nèi)容分為三個學年安排。（1）第一學年由鋼琴基礎(chǔ)部分開始，側(cè)重彈奏基本功訓練，使學生彈奏的姿勢、手型、指法、彈法以及手指的控制能力，手指彈奏的獨立性與左右手的協(xié)調(diào)能力等方面受到嚴格的訓練。為了不使彈奏枯乏，適當加入學生熟悉的小樂曲以增加興趣，引起彈奏的欲望。（2）第二學年：基本功的訓練，中外樂曲，演奏中既注重技術(shù)上的訓練，又注重對音樂表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。音樂作品側(cè)重車爾尼599、849里的練習曲，巴赫初級復(fù)調(diào)作品，適當加入彈唱歌曲。（3）第三學年：基本功訓練與技巧訓練。通過集體課各人所彈不同樂曲，廣泛接觸中、外鋼琴作品。增入歌曲伴奏（包括即興伴奏）內(nèi)容。第二三學年在集體課教學為主的原則下，開設(shè)個別授課。
      二、彈奏能力的訓練
      彈奏流暢，如同說話不口吃一樣，學生常以自己彈得不夠連貫而苦惱教學，彈得不完整也嚴重影響到學生以后的工作。那么怎樣才能很好地克服這樣的困難呢？
       1.選曲必須得當。曲子水平太高則對學生心理及技術(shù)上造成壓力太大，很少能彈得完整，基本功差沒有達到練習目的。所以選曲時學生通過努力可以達到基本水平的曲子為好。
       2.對于一首樂曲的了解與彈奏技巧性問題應(yīng)重視。如：一首樂曲的教學，首先要把作品的背景，風格特點，音樂表現(xiàn)的情緒，及樂曲的和聲、結(jié)構(gòu)、復(fù)調(diào)樂曲給學生詳細介紹。樂曲的節(jié)奏變化、指法、觸鍵的正確與否，難點怎樣攻破，都需要老師在學生彈奏之前進行多次示范，深入講解，幫助學生攻破難彈之處。這樣，學生很好地搬掉“絆腳石”，自然能順利演奏下來，從而保證作品演奏的完整連貫性。
       3.在回課時，不要輕易打斷學生第一遍的彈奏，彈完之后再整體或局部地指出存在問題。及時肯定學生彈得比較完整的地方，有一點進步要適當表揚，這會激起他們學習的興趣與自信心，從而更有目的更講究方法練琴，收到較好效果。
       4.學生演奏心理的優(yōu)劣，直接關(guān)系到作品演奏的質(zhì)量。對于當眾彈奏就緊張的學生，老師除常鼓勵，不給學生施加壓力外，還要多給他們在正式表演場面演奏的機會，使學生能很好地彈奏曲子，進入到音樂情緒中去，培養(yǎng)其良好的心理素質(zhì)。學生在理論性引導(dǎo)、技術(shù)性的指導(dǎo)后，完整練習有了很大程度的提高，上臺演奏再也不用擔心了。
      三、慢練的重要性
      “慢練”是指把樂曲或練習曲的應(yīng)有速度放慢之后加以練習的練琴方法。它絕不是演奏心里懈怠、演奏情緒散慢、演奏狀態(tài)松跨、觸鍵不正確、技術(shù)與藝術(shù)上無要求的隨意練習。而學生往往只求樂曲能彈奏下來，而不從“慢練”中找出自己彈奏的錯誤所在，所以，“慢練”對學生來說至關(guān)重要。學生在演奏中，往往對于“放松”問題只是明白而做不好，針對這種問題老師不但要用類似“走路時雙手下垂的感覺”或“把手搭在琴鍵上”之類的語言形容，要求學生適時“慢練”，體會演奏中的自然放松與緊張用力。只有靜心、耐心地“慢練”，方可真正達到演奏的流暢，形成生動感人的音樂效果。
      四、曲目的選擇
      一個學生在一年之內(nèi)一般要學習（演奏）十數(shù)首到數(shù)十首不同類型的樂曲，教師要從浩如煙海的鋼琴作品中，選取不同類型的樂曲加以搭配。選曲要有“針對性”，要針對不同學生的特點，有的放矢。針對性地選曲能激發(fā)其彈奏的興趣，用有效果又不太難的曲目去培養(yǎng)她們的演奏才能。有的學生音樂悟性很強，一經(jīng)嚴格訓練，似乎無難可言。如我所教２００２屆陳英同學在彈奏《歡樂的牧童》時，我把音樂背景及樂曲所表現(xiàn)的人物特點、音樂情境向她一一講述，引導(dǎo)她把音樂怎樣表現(xiàn)得歡快而活潑，彈奏時應(yīng)注意些什么問題等自己說了出來，說得非常正確，形容得也非常好（讓我驚異之作又讓我想到一個問題，就是對于這樣的學生讓她說出自己的觀點是比較重要的），為這類學生選曲，一定要有大的魄力，適時大膽地拔程度，拔一次提高一大截，再配以其它曲子穩(wěn)固充實，不斷調(diào)整完善，在短時間內(nèi)能達到更高的彈奏水平。
      在幼師專業(yè)琴法教學中，還有很多問題有待于我們進一步的探討。在以后的鋼琴教學工作中，我們還要努力探索一些好的教學途徑和教學方法，從而不斷提高教學質(zhì)量，創(chuàng)造出最佳的鋼琴教學模式。